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    Collateral Beauty - Ora in Digital Download. Il film con Will Smith dal 4 maggio in edizioni Blu-ray e DVD. Un uomo si rivolge all'universo dopo una tragedia e riceve una risposta inaspettata. Inizia a scoprire connessioni e a capire come anche una perdita possa. Collateral Beauty. T 1h 36minDrammi. Mentre un pubblicitario in lutto scrive Disponibile per il download. Generi. Drammi. Caratteristiche. Sentimentale. Collateral Beauty () Scaricare e Guardare ==>> aperfectcircle.us Ritirandosi dalla Collateral Beauty () Film ITA HD DVDrip Alta Qualita download. New York advertising executive collateral Beauty after personal tragedy, depressed. His colleagues tried to save it by snapping out of his poor mental state.

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    Il film con Will Smith, che negli Stati Uniti ha ottenuto un risultato poco soddisfacente costato 36 milioni di dollari ne ha incassati soltanto 29 , si è piazzato al secondo posto dietro Mister Felicità di Alessandro Siani, totalizzando in quattro giorni 1,8 milioni di euro. Come successo spesso in altre occasioni vedi il successo dei film con protagonista Johnny Depp o Miss Peregrine di Tim Burton il nostro paese rappresenta una piccola isola felice per quelle produzioni e quelle star che ormai in patria non hanno più appeal, se non quando si legano a franchise in voga Smith con Suicide Squad , Depp con Harry Potter.

    Il fallimento al botteghino americano di film come Collateral Beauty o, per dirne un altro, Passengers impone una riflessione sulla fine dello star system. In entrambi i casi, il marketing ha giocato quasi esclusivamente sulla presenza massiccia di star hollywoodiane di spessore. In special modo nel secondo caso, il pubblico ha risposto picche, nonostante Chris Pratt e Jennifer Lawrence siano lanciatissimi e amatissimi. Ma qui in Italia certe cose non intaccano più di tanto il successo commerciale di una pellicola.

    Ancora subiamo il fascino del Principe di Bel Air, ritenuto da molti una sorta di garanzia di film di qualità. Se lo chiedeste a me, vi risponderei che Collateral Beauty è un film pessimo.

    Cerca di capire, di trovare un senso ed una ragione per continuare a vivere. Si presenta regolarmente al lavoro ma invece di lavorare, passa ore a comporre figure con il domino. Il giorno lo passa seduto su una panchina nel parco dei cani, mentre la note corre distrattamente in bicicletta per le strade della città.

    A volte si ferma nel buio, fuori da una finestra al cui interno scorge alcune persone sedute in circolo su sedie pieghevoli, che parlano e si danno conforto riguardo dolori a lui sconosciuti.

    Ma non ha mai il coraggio di entrare.

    Quando succede una morte con una sequenza errata, come la morte di un figlio prima del genitore, è come se il ciclo della vita si rompesse e noi non siamo geneticamente programmati per affrontarlo, suggerisce Frankel. Howard è pazzo? Credo che il lutto possa portare persone brillanti ed intelligenti in luoghi impensati, verso livelli bassi ed oscuri in cui non avrebbero mai immaginato potessero finire.

    Le persone reagiscono alle perdite nei modi più disparati, hanno modi diversi di metabolizzare e con durate diverse, come racconta la storia. Non c è un modo giusto e non c è giudizio. Ma nel caso di Howard, lui non fa niente per andare avanti. Rimane inerte.

    Vive uno stato di stasi permanente e non sa come ripartire, dice Dorros.! Smith dice, Tutto inizia come una catarsi, un suo modo per dare sfogo alle emozioni, alla sua rabbia e alla delusione, e credo che questo sia comprensibile per chiunque. Ma poi succede qualcosa di inatteso. Whit, Claire e Simon Anche se Howard si è arreso i suoi amici non si sono arresi verso di lui.

    Howard si è costruito la carriera e la sua compagnia faticando per anni, anche grazie al talento e alla dedizione del suoi soci e amici: Whit, l uomo delle idee, il cui nome appare al fianco di quello di Howard nel logo della compagnia; Claire, la saggia amministratrice e Simon, il generoso consulente generale della compagnia.

    Cresciuti insieme dal punto di vista professionale, da quando erano giovani componenti dello staff fino a diventare soci, le loro vite si sono intrecciate diventando amici, colleghi e membri della famiglia. Insieme hanno tentato di tutto per riportare Howard in superficie dagli abissi in cui è sprofondato, ma senza riuscirci. Allo stesso tempo, si battono per tenere a galla la compagnia in sua assenza.

    Comunque, senza i suoi contatti e la sua scintilla creativa, i conti volgono al negativo e il futuro appare grigio fino al punto che l unica opzione ragionevole sembra quella di vendere. Hanno già un offerta ma Howard è il socio maggioritario e non sembra rispondere alla chiamata.

    Credo che il loro legame di amicizia sia evidente, già dalla prima scena, dice Edward Norton, che interpreta Whit. Edward ha messo molto di suo nello sviluppo del progetto, nota Frakes. Tutti gli attori hanno lavorato con Allan per aiutarlo a definire i loro ruoli e specialmente con quello di Ed. Whit si evolve fino a diventare un personaggio commovente e complesso. In realtà lo è da sempre, ma con il passare del tempo questo si accentua.

    È senza dubbio Whit a cui il vecchio Howard manca di più, ed è sempre Whit che ha l idea poco ortodossa per riportarlo alla vita attiva. All inizio Claire pensa sia uno scherzo, dice Kate Winslet del suo personaggio. È abituata agli scherzi pazzerelli di Whit, ma comunque, questo non funzionerà.

    Ma quando si accorge che parla seriamente e che questa cosa la dovranno fare insieme, penso che lei creda che questo potrà essere veramente d aiuto per Howard.!

    Whit, ad esempio, inizialmente appare come colui che le persone desiderano vedere: sicuro di sé, creativo e affascinante, che se ne sbatte del mondo e sicuro che il suo prossimo amore sarà quello giusto. Ad ogni modo, dice Frankel, ha commesso diversi errori nel suo cammino e si stupisce di quanto gli sia successo nella vita.

    Pensava di essere il padrone dell universo. Poi, il suo matrimonio fallisce, sua figlia arriva quasi ad odiarlo, torna a vivere con la mamma nel Queens, la quale è afflitta da demenza e l agenzia sta per colare a picco. La relazione di Whit con sua figlia è gravemente compromessa e lui ne soffre molto, ma non ha idea di come porvi rimedio, e sente anche di non avere speranze al riguardo.

    Quello che sta passando è comprensibile tutte le persone che combattono in cerca dell amore o che hanno relazioni complicate con i propri figli, o problemi simili, osserva Norton. Sono affabili e premurosi. Capiamo chi è veramente Whit quando si prende cura della madre. Penso che, in un certo senso, Whit creda che se riuscisse a risolvere i problemi finanziari, sarà anche in grado di ricucire il rapporto con la figlia, continua Norton.

    Ritengo che gran parte del film parli di come le persone ammettano che la soluzione ai loro problemi non è quella giusta, o quella sperata.

    Si parla di come si confrontino alcune verità con loro stessi. Claire è una di quelle per cui non sarà facile, visto che evita di conoscere la sua verità da lungo tempo. Sotto molti aspetti una classica nutrice lascia sempre cibo a portar via per Howard sera dopo sera, nonostante lui tenga perennemente la porta chiusa Claire ha rinviato alcuni aspetti della sua vita privata, dedicando tutte le sue energie e l impegno al bene della compagnia e della carriera.

    Claire ha sempre messo il lavoro davanti a tutto e nel tempo ha dimenticato alcune cose, fino ad ora. Si sta avvicinando ai 40 e ancora desidera avere un bambino tutto suo, tra le altre cose.

    Ma è troppo tardi?

    La Winslet aggiunge, Desidera essere madre più di ogni altra cosa, e questo è diventato il suo cruccio più grande. La cosa che mi ha colpito di più di Claire, è che a causa del suo ruolo importante nella compagnia deve sempre mostrare sicurezza all esterno ma nasconde una grande dolcezza interiore. Solo poche persone sono a conoscenza del suo desiderio di diventare madre e lei è pronta a farlo da sola, il che richiede un coraggio enorme.!

    Kate ha una grande empatia per questa situazione. Simon, interpretato da Michael Peña, rischia anche di più riguardo la redditività dell agenzia. È un emergenza, dice Peña. Nonostante la sua fedeltà nei confronti di Howard, Simon sente il peso della responsabilità verso sua moglie e il loro figlioletto. Si strugge per l apprensione di un futuro in bilico e per l incertezza finanziaria necessaria a mantenere la sua famiglia, paura che si guarda bene dal condividere con altri, perché non vuole mostrarsi dubbioso ai loro occhi.

    Succede qualcosa a Simon, qualcosa che potrebbe coinvolgere la sua famiglia in modo significativo e lui non sa come dirlo e non sa neanche se sia giusto o meno. Quando ero più giovane, penso che non avrei accettato questa parte perché non avrei saputo come interpretarla, suggerisce candidamente l attore.

    Adesso ho più esperienza e sono padre, quindi sono diverso da allora.

    Collateral Beauty - DVD

    Ad esempio, non ho mai avuto paura di volare, ma ora mi preoccupa di più perché ora ho il pensiero che se mi succede qualcosa, mio figlio ne soffrirebbe tantissimo, anche se, beh lo sapete, un giorno questo sarà inevitabile.

    Queste sono le cose che penso ed è per questo che amo fare film simili. A volte, io e la mia compagna camminiamo per la 34ma Strada e non posso fare a meno di pensare al film, Miracle on 34 th Street.

    Come avvocato, conferma Dorros, Simon ha i piedi per terra ed è molto responsabile e si trova ad affrontare situazioni molto serie. Ma comunque, Michael da un senso di leggerezza al suo personaggio, aggiungendo ancora più profondità. Non si sa mai cosa sta per fare; ha una spontaneità meravigliosa. Tutto sommato, dice Loeb, volevamo che i personaggi sembrassero reali con I loro propri difetti. Howard non è l unico che ha bisogno di prospettive, che deve guarire; anche gli altri tre hanno bisogno di queste cose.

    Questo evento diventa un viaggio e una lezione anche per loro. Ironicamente, i tentativi di risolvere le proprie situazioni, per Whit, Claire e Simon, iniziano già prima del tentativo di riportare alla vita Howard. Questa è la natura delle buone intenzioni, Bregman crede che: La beneficenza fa meglio al donatore che al ricevente, e le cose che i personaggi fanno per aiutare la persona che amano, in realtà aiuta più loro stessi riguardo le perdite che hanno subito nella vita.

    Mi piace pensare che questa sia anche la realtà dell amore. Per parafrasare una canzone dei Beatles, quel che prendi è uguale a quel che dai what you get is equal to what you give.! E io volevo parlarne non da un punto di vista allegorico ma letteralmente sentire parlare le bocche dell Amore, del Tempo e della Morte.

    Prima clip per Collateral Beauty

    A questo scopo, ha modellato i personaggi il cui scopo primario era di affrontare gli elementi di definizione di questi concetti, facendoli scontrare arditamente con gli atteggiamenti e le ipotesi di Howard, faccia a faccia, riguardo lo scopo nel mondo e il significato che lui gli dava.

    Nel farlo ci siamo anche divertiti, ricorda Frankel, come con il personaggio di Helen Mirren, Brigitte, che si confronta con Howard sul suo pensiero della Morte, Keira Knightley che si batteva nel caso dell Amore e Jacob Latimore parlandogli del Tempo. Da sempre si riflette riguardo l amore, nota Smith.

    Le persone tendono a sfuggire la morte, ma tutti devono farci i conti e quando succede, spazza via tutte le stupidaggini. Riusciamo a vedere solo le cose importanti. E per me, l idea del tempo era il concetto filosofico più arduo da affrontare nel contesto di una scena divertente, ma penso che Jacob Latimore ha fatto un ottimo lavoro.

    Era interessante stare seduti e sviscerare quelle idee, sviluppando appunti e contrappunti, perché, alla fine, nessuno conosce la risposta. La lettera più recente di Howard all Amore, diceva semplicemente, Addio e ora è obbligatorio per il personaggio di Keira Knightley, Amy, fargli capire che arrendersi non è un opzione accettabile. Al contrario; questo è proprio il momento in cui l amore diventa fondamentale. La Knightley dice del suo ruolo, Lei ha molto a cuore il dolore di Howard, perché è parte dell amore, e gli parla in termini emotivi che lui riesce a comprendere.

    Ma lei vuole anche fargli capire che l amore non è tutto rose e fiori; è anche il dolore terribile che si prova quando qualcuno che amiamo ci viene strappato via, e questo non diminuisce o termina in alcun modo. Era un idea veramente intrigante e poi, come si fa a dire no alla personificazione dell amore? L attrice si stava godendo un raro momento di pausa dal lavoro, quando le è stato offerto di partecipare a Collateral Beauty.

    Ho un bambino molto piccolo e avevo appena finito di girare un film impegnativo, quindi in quel momento non me la sentivo di cercare altri ruoli, ricorda. Ho dato la sceneggiatura a mia madre, pensando che come al solito mi avrebbe detto No, non farlo, resta a casa con il bambino e riposati. Invece dopo averlo letto, mi ha telefonato in lacrime. Mi disse che era da molto tempo che non provava una cosa simile.

    Penso che il film parli di qualcosa che spaventa un po tutti, pur offrendo un incredibile senso di sollievo e di ottimismo. E inoltre, non sapevo come sarebbe finite e questo mi è piaciuto.!

    Per Whit, è una reazione automatica a tutte le bellezze che incrociano il suo cammino, ma che lo distrae dal suo bisogno effettivo: il coraggio di affrontare la rabbia della figlia e scoprire l amore che vi è nascosto prima che la frattura diventi insanabile.

    Nel frattempo, Howard viene avvicinato da colui che sospetta essere il Tempo, rappresentato da Jacob Latimore come un tosto ragazzo di strada di nome Raffi, che appare nei luoghi più inattesi: come ad esempio nel suo ufficio, oppure affiancandolo pericolosamente sullo skateboard e aggrappandosi al sellino della sua bicicletta.

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    Nelle sue lettere, Howard è stato particolarmente duro con il Tempo, ricevendo in risposta le sue stesse accuse. Howard scrive cose che ogni padre vorrebbe dire al Tempo, se solo fosse possibile, afferma Latimore. Sei carne morta; sei legno fossile; uccidi la bellezza; rovini tutto.

    Vado sullo skate al suo fianco per attirare la sua attenzione e per entrare nella sua mente, dicendogli con crudezza che si sta sbagliando. Il Tempo è un dono e lui lo sta sprecando oziando e lasciandolo passare inutilmente. Sally intercetta delle lettere che Howard ha diretto ai concetti astratti di "Amore", "Tempo" e "Morte". Whit, Claire e Simon assumono un trio di attori - Aimee, Raffi e Brigitte - che incontreranno Howard impersonando "Amore", "Tempo" e "Morte", rispondendo alle sue lettere.

    Sally registrerà un video di questi incontri e poi cancellerà digitalmente le sagome di Aimee, Raffi e Brigitte per far apparire Howard mentalmente squilibrato, permettendo ai soci di vendere la società. In preparazione per il loro ruolo, Aimee, Raffi e Brigitte trascorrono del tempo con Whit, Claire e Simon, che stanno attraversando problemi personali nella propria vita: Whit sta lottando per ristabilire il contatto con la figlia Allison Yardshaw, che lo incolpa del divorzio con la madre; Claire è alla ricerca di donatori di sperma per concepire un bambino dopo aver trascurato la sua vita privata per anni; Simon sta combattendo il cancro in segreto, già presentatosi in passato, senza rivelarlo alla moglie che ha appena partorito un figlio.

    Oltre a lavorare per loro, i tre attori daranno loro consigli e li spingeranno a risolvere le loro situazioni di vita. Nel frattempo Howard inizia con riluttanza a frequentare un gruppo di sostegno e fa amicizia con Madeleine, che ha perso la figlia Olivia per un tumore al cervello che ha portato alla fine del suo matrimonio.

    Lei mostra a Howard una nota del marito consegnatale il giorno del divorzio, in cui scrive "se solo potessimo essere di nuovo estranei"; Madeleine dice a Howard che suo marito è riuscito a realizzare il suo desiderio.

    Che tragedia. La terribile campagna promozionale di Passengers. Senza scomodare Dostoevskij e altri nomi eccellenti della letteratura, un grande autore del cinema contemporaneo come Woody Allen ci ha insegnato che il delitto senza castigo è noioso, brutto da vedere, inutile. E ha successo non solo economico , perché cerchiamo consolazione e non vogliamo più ascoltare la realtà dei fatti. Il riferimento è ai tre tizi nella foto qui sopra e, se non avete visto il film e volete farlo, vi invito a non leggere oltre.

    I suoi amici, venuti a conoscenza di questo particolare rapporto epistolare, decidono di usare la cosa contro Howard e ingaggiano tre attori per impersonare amore, morte e tempo. Ma la svolta favolistica prevede che quelli non siano attori ma vere e proprie personificazioni dei tre concetti astratti.

    E lo fa attraverso gli strumenti più semplici del linguaggio cinematografico, senza didascalie. Descrivo la sequenza nel dettaglio: Howard e la moglie, appena riconciliati, passeggiano tra i prati di Central Park a New York. Passano sotto un ponte. Howard si gira verso il ponte.

    La telecamera stacca e mostra i tre attori appoggiati alla balaustra che sorridono e poi torna sulla coppia, mentre Howard rivolge il suo sguardo in avanti.